{"id":13732,"date":"2021-02-22T15:24:31","date_gmt":"2021-02-22T14:24:31","guid":{"rendered":"https:\/\/www.mercier.com\/art\/?p=13732"},"modified":"2022-01-28T12:34:35","modified_gmt":"2022-01-28T11:34:35","slug":"chang-shuhong","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.mercier.com\/art\/artistes\/chang-shuhong\/","title":{"rendered":"Chang Shuhong (1905 – 1994)"},"content":{"rendered":"\n

Chang Shuhong<\/strong> est un peintre chinois d\u2019origine mandchoue, n\u00e9 en 1905 \u00e0 Hangzhou. Aussi c\u00e9l\u00e8bre en tant que \u00ab gardien des grottes de Dunhuang \u00bb pour son travail dans la documentation, la pr\u00e9servation et la promotion de ce site arch\u00e9ologique et des \u0153uvres d\u2019art d\u00e9couvertes en son site. La vente du tableaux Les Deux Soeurs au Salon<\/strong> a battu des records lors de la vente aux ench\u00e8res organis\u00e9e par Mercier & Cie \u00e0 Lille.<\/p>\n\n\n\n

Biographie de Chang Shuhong<\/h2>\n\n\n\n

En 1911, la r\u00e9volution de Xinhai a supprim\u00e9 la rente h\u00e9r\u00e9ditaire mandchoue et ce descendant d\u2019officier militaire a \u00e9t\u00e9 pouss\u00e9 vers la peinture par la n\u00e9cessit\u00e9 d\u2019aider financi\u00e8rement son foyer. Chang Shu Hong<\/strong>, enfant, dessine et peint des cartes postales pour les vendre, ces illustrations lui donnant le go\u00fbt du dessin et des arts. La chute du R\u00e9gime Imp\u00e9rial a lib\u00e9r\u00e9 les artistes chinois<\/strong> des contraintes esth\u00e9tiques propres \u00e0 leurs traditions mill\u00e9naires, permettant l\u2019introduction et l\u2019influence de la culture \u00e9trang\u00e8re occidentale, notamment fran\u00e7aise.<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s des \u00e9tudes \u00e0 l\u2019\u00e9cole industrielle de la province de Zhejiang, de teinture et de tissage, il en sort dipl\u00f4m\u00e9 en 1923 et y devient professeur deux ans plus tard d\u2019enseignement des beaux-arts<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Il part ensuite \u00e0 Lyon et travaille pendant plus de 10 ans comme interne de l\u2019Institut franco-chinois<\/em>, o\u00f9 il rencontre d\u2019ailleurs sa premi\u00e8re femme. Il apprend conjointement le tissage \u00e0 l\u2019Ecole communale de tissage de Lyon<\/em>, et la peinture \u00e0 l\u2019huile \u00e0 l\u2019Ecole des beaux-arts<\/em>, sa vocation de pr\u00e9dilection. Il reste attach\u00e9 \u00e0 l\u2019Institut franco-chinois<\/em> de Lyon jusqu\u2019en 1935 mais part en 1932 pour int\u00e9grer l\u2019Ecole nationale sup\u00e9rieures des Beaux-Arts de Paris<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

En France, il est un artiste <\/strong>tr\u00e8s actif qui participe aux nombreux salons, expositions et manifestations artistiques ; dans lesquels il est plusieurs fois prim\u00e9. Chang Shuhong est d\u2019ailleurs un des premiers artistes chinois<\/strong> dont le gouvernement fran\u00e7ais a acquis les \u0153uvres pour enrichir les collections des mus\u00e9es nationaux comme ceux de Lyon ou Paris, notamment Portrait de Shana<\/strong>, La Famille du peintr<\/strong>e et Femme Couch\u00e9e<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Il entend parler du site arch\u00e9ologique des grottes de Mogao de Dunhuan<\/em>g chez un bouquiniste parisien et se prend d\u2019int\u00e9r\u00eat pour ce sujet lorsqu\u2019il d\u00e9couvre les grandes collections de travaux artistiques expos\u00e9s au Mus\u00e9e Guimet<\/em> qui ont \u00e9t\u00e9 retrouv\u00e9es l\u00e0-bas. Il repart donc en 1936 en Chine pour se consacrer \u00e0 leur \u00e9tude, et occupe de nombreux postes d\u2019administration et d\u2019enseignement, notamment \u00e0 l\u2019Institut National d\u2019Art de P\u00e9kin<\/em>. Il continuait jusque-l\u00e0 \u00e0 exposer ses \u0153uvres <\/strong>mais s\u2019\u00e9loigne de ces activit\u00e9s d\u00e8s 1942, pour prendre la direction du premier Centre national de recherches sur Dunhuang<\/em>, sans finalement s\u2019arr\u00eater vraiment de peindre.<\/p>\n\n\n\n

En 1945, sa femme Chen Zhixiu quitte Dunhuang, leur mode de vie rural qui ne lui pla\u00eet plus et Chang Shu Hong, et laisse leur fille qui grandira aupr\u00e8s de son p\u00e8re et des grottes de Mogao avant de devenir elle-m\u00eame une artiste de renom<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Les \u0153uvres d\u2019art de Chang Shuhong<\/strong> et sa servitude envers le site arch\u00e9ologique le et les rendirent c\u00e9l\u00e8bres en Chine particuli\u00e8rement, en plus de sa renomm\u00e9e obtenue \u00e0 Paris et \u00e0 Lyon. Il est d\u2019ailleurs nomm\u00e9 en 1964 \u00ab gardien des grottes de Dunhuang \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019art et l\u2019artiste<\/h2>\n\n\n\n

Parti en France pour d\u00e9couvrir et apprendre la peinture occidentale, \u00e0 la recherche d\u2019un art universel, il participe avec d\u2019autres artistes au renouvellement de la soci\u00e9t\u00e9, unissant art traditionnel chinois et techniques occidentales.<\/p>\n\n\n\n

Son s\u00e9jour en France lui apporte un grand enseignement et influence fortement son art. Les professeurs des Beaux-Arts de Lyon<\/em> prodiguent l\u2019enseignement du dessin d\u2019apr\u00e8s nature, l\u2019analyse des perspectives, les clairs obscurs, le plein-air et la repr\u00e9sentation du r\u00e9el en privil\u00e9giant l\u2019\u00eatre humain et le model\u00e9. Aussi, si les sujets religieux ou profanes sont communs aux deux cultures, le nu est restreint en Chine au genre m\u00e9diocre de l\u2019\u00e9rotisme alors qu\u2019en Occident c\u2019est un th\u00e8me en soi, qui s\u2019\u00e9tudie d\u2019apr\u00e8s des mod\u00e8les vivants. Ainsi la part de l\u2019homme dans l\u2019univers para\u00eet plus importante aux yeux d\u2019un europ\u00e9en qu\u2019aux yeux d\u2019un asiatique qui lui pr\u00e9f\u00e9rera la magnificence d\u2019un paysage, sa beaut\u00e9 discr\u00e8te ou l\u2019infini de la nature.<\/p>\n\n\n\n

Il s\u2019\u00e9panouit n\u00e9anmoins v\u00e9ritablement dans la d\u00e9couverte du site et des peintures murales du Dunhuang, qu\u2019il fait chez un bouquiniste parisien.
Il y trouve la r\u00e9ponse \u00e0 sa qu\u00eate d\u2019identit\u00e9 et consacre le reste de sa vie \u00e0 le prot\u00e9ger, le faire revivre et transmettre l\u2019art de la peinture traditionnelle en contribuant au d\u00e9veloppement d\u2019un nouveau style artistique national, \u00e0 la crois\u00e9e de l\u2019oriental et de l\u2019occidental, comme le montrent le style de ses \u0153uvres, telles que les Deux s\u0153urs au salon<\/strong> ou Fille de la rue<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Progressiste, il appartient au groupe de jeunes artistes remis en lumi\u00e8re lors de l\u2019exposition de 2011 du mus\u00e9e Cernuschi <\/em>sur les \u00ab Artistes chinois \u00e0 Paris 1920-1958 \u00bb qui voyagent en France pour apprendre la peinture occidentale. Il fonde d\u2019ailleurs avec L\u00fc Sibai<\/em>, Liu Kaiqu<\/em> et Xu Beihong<\/em> l\u2019Association des artistes chinois en France<\/em>, apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 r\u00e9compens\u00e9, notamment d\u2019une m\u00e9daille d\u2019argent pour la pr\u00e9sentation de Portrait de Madame G.<\/strong> et Habillage apr\u00e8s la douche<\/strong> au Salon de Paris.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u0153uvre vendue par Mercier & Cie<\/h2>\n\n\n\n

Deux s\u0153urs au salon<\/em><\/strong> est une huile sur toile r\u00e9alis\u00e9e en 1936 par Chang Shuhong, sign\u00e9e et dat\u00e9e en caract\u00e8res chinois et latins. Le tableau repr\u00e9sente deux jeunes femmes, v\u00eatues des robes en soie chinoise \u00e0 la mode des ann\u00e9es 30, se relaxant dans un salon au style asiatique.<\/p>\n\n\n\n

\"Deux<\/figure>\n\n\n\n

Cette toile a \u00e9t\u00e9 red\u00e9couverte lors de notre vente aux ench\u00e8res<\/strong> Mercier, puisque le tableau n\u2019avait pas \u00e9t\u00e9 vu depuis son exposition au Salon des artistes fran\u00e7ais de 1936<\/em>, o\u00f9 elle avait gagn\u00e9 une m\u00e9daille d\u2019argent. Cette distinction est remarquable puisque, comme le souligne l\u2019expert Marc Ottavi<\/em>, assist\u00e9 par Mme Li Ting Hung<\/em>, c\u2019\u00e9tait la \u00ab premi\u00e8re fois que le tableau d\u2019un \u00e9tudiant chinois ou asiatique y \u00e9tait ainsi honor\u00e9 \u00bb. C\u2019est aussi l\u2019une des derni\u00e8res productions de Chang Shuhong<\/strong> en France, puisqu\u2019il repart en Chine la m\u00eame ann\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Elle associe les deux cultures, europ\u00e9enne dans le sujet, la pose, les attitudes et l\u2019huile sur toile, et la culture asiatique pour l\u2019ignorance de la perspective au profit de la mise en valeur du pr\u00e8s et du loin, pour une repr\u00e9sentation sup\u00e9rieure \u00e0 la simple mat\u00e9rialit\u00e9, ou encore \u00e0 l\u2019absence de contours appuy\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

En 2018, Les Deux s\u0153urs au salon<\/em> sont donc reparties pour la Chine, apr\u00e8s une adjudication de 4.8 millions d\u2019euros<\/strong> bien sup\u00e9rieure \u00e0 l\u2019estimation de 100 000\/150 000 euros, gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019achat d\u2019un collectionneur chinois, apr\u00e8s un duel d\u2019ench\u00e8res contre l\u2019un de ses compatriotes de Hong Kong. <\/p>\n\n\n

A d\u00e9couvrir \u00e9galement :<\/strong><\/h4>\n